Niepośrednią rolę w naszej działalności odgrywa kompleksowe nagłaśnianie i realizacja dźwięku w trakcie przeróżnych imprez muzycznych, artystycznych, festynowych, okolicznościowych i akademii, aż po realizację dźwięku teatralnych widowisk plenerowych. Zajmujemy się również kompleksową obsługą akustyczną imprez zleconych przez inne ośrodki i placówki kultury czy instytucje. Dysponujemy profesjonalnym sprzętem nagłaśniającym, mogącym obsłużyć zarówno sale klubowe, duże sale koncertowe jak i duże imprezy plenerowe. Posiadany przez nas sprzęt jest w stanie spełnić prawie wszystkie wymagania zapraszanych wykonawców (spełniamy wymogi rider'ów dotyczących m.in. mikrofonów, odsłuchów, procesorów dynamiki i efektów, przodów itd.). Nasi akustycy posiadają wieloletnie, bogate doświadczenie zdobyte w trakcie nagłaśniania niezliczonych imprez o różnym charakterze, a także podczas reżyserii i realizacji dźwięku w pracach Studia Nagrań Słupskiego Ośrodka Kultury.
Wiesław Krawczykiewicz -  z wykształcenia pedagog – absolwent Wyższej Szkoły Pedagogicznej w Słupsku (Akademia Pomorska). Związany ze słupską kulturą od 1975 roku - jeszcze w czasie studiów wyróżniony stypendium Dyrektora Wydziału Kultury Urzędu Wojewódzkiego w Słupsku. Był założycielem, współtwórcą i członkiem wielu działających na lokalnej scenie zespołów muzycznych: Grupa 3, Hot Dog, Jeszcze Jedno Takie Trio, Shaxbeer, Andy Quattro, Morświny. Od 1981 roku instruktor muzyczny w Wojewódzkim Domu Kultury poprzedniku SOK. Od samego początku swej pracy związany również z Teatrem Rondo, z którym brał udział w wielu spektaklach plenerowych w kraju i za granicą, warsztatach  teatralnych, jak również wspomagał Teatr w innych formach działalności. Jest m.in. kompozytorem muzyki do spektaklu „Szewcy”. Pomysłodawca i współtwórca Słupskiego Archiwum Muzycznego. Opracował pomysł i koordynował realizację Festiwalu Miast Bliźniaczych FESTIN.  Jako reżyser dźwięku i akustyk realizował nagłośnienie oraz dokumentował dziesiątki festiwali i koncertów (Komeda Jazz Festiwal, Jesienny Przeciąg Gitarowy, koncerty kameralne i plenerowe światowej sławy wokalistki jazzowej Grażyny Auguścik i wielu innych). Od 2007 roku  współtworzy Studio Piosenki Otwartej Sceny Sok, a także organizuje koncerty z cyklu Otwarta Scena.    Daria Korowajczyk - wokalistka, trener wokalny, pedagog muzyczny. Jest absolwentką kierunku Edukacja Artystyczna w zakresie Sztuki Muzycznej w Słupsku (specjalność nauczycielska). Ukończyła studia wyższe z tytułem magistra na Akademii Sztuki w Szczecinie, kierunek Edukacja Muzyczna w zakresie Sztuki Muzycznej specjalność: śpiew jazzowy. ,,Śpiew jest dla mnie wyrażaniem siebie i swoich emocji.‘’ Śpiew towarzyszy jej od dziecka. Ma duże doświadczenie jako wokalistka - już od najmłodszych lat z sukcesami brała udział w konkursach i Festiwalach muzycznych wojewódzkich i ogólnopolskich. Związana ze słupskim środowiskiem muzycznym. Swoje pierwsze muzyczne kroki stawiała w Słupskim Ośrodku Kultury uczęszczając na lekcję śpiewu. Uczestniczyła w licznych warsztatach wokalnych między innymi z Krystyną Prońko, Grażyną Łobaszewską, Natalią Przybysz, Grzegorzem Turnauem i Olgą Bończyk. Lubi w kreatywny sposób dzielić się swoją wiedzą i umiejętnościami, łatwo nawiązuje kontakty z podopiecznymi, a zdolności interpersonalne pomagają jej w realizacji zamierzonych celów.   Maciej Banachowski - pochodzący ze Słupska dyrygent i aranżer. W roku 2015 ukończył Państwową Szkołę Muzyczną I i II st. im. Ignacego Jana Paderewskiego w Słupsku - w klasie gitary klasycznej. W tym samym roku podjął studia licencjackie w Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy, w klasie dyrygentury prof. Bohdana Jarmołowicza, które ukończył zoceną bardzo dobrą. Obecnie jest studentem studiów magisterskich w tej samej uczelni.Od pięciu lat prowadzi młodzieżową orkiestrę „Słupska Sinfonietta”, której jest założycielem. Maciej Banachowski współpracuje również – jako dyrygent – z Polską Filharmonią „Sinfonia Baltica” im. Wojciecha Kilara w Słupsku. Ponadto, jako aranżer, podejmował współpracę z wieloma instytucjami na terenie Polski (między innymi Filharmonią Pomorską, Filharmonią Sudecką, Filharmonią Bałtycką, Polską Filharmonią Sinfonia Baltica oraz Operą Nova. W r. 2018 otrzymał Pomorską Nagrodę Artystyczną – najwyższe wyróżnienie przyznawane przez Marszałka Województwa Pomorskiego.  W pracowni muzycznej SOK poprowadzi zajęcia z gitary i fortepianu.   Piotr Piasecki - gitarzysta - instruktor pracowni muzycznej od 1993 roku prowadzi zajęcia nauki gry na gitarze klasycznej,akustycznej i elektrycznej dla wszystkich grup wiekowych. Przez ponad 20 lat aktywności instruktorskiej wykształcił i ukierunkował wielu gitarzystów. Jego pasja i zamiłowanie do instrumentu sprawiło że przez lata pracy i doświadczeń wypracował styl nauczania oparty na pracy indywidualnej Program tworzony jest pod kątem ulubionego gatunku muzyki lub stylu gitarowego ucznia jak np Pop , Rock , Country , Blues , Fingerstyle .                                               W pracowni muzycznej "emcek" w ramach zajęć odbywają się próby zespołów muzycznych Lamber Jack ( hard rock ) Zero ( punk rock ) Sultan Blues Band ( blues/hard rock) Magmen (hard rock)   Ola Cybula - aktorka musicalowa. Od najmłodszych lat szkolona pod kierunkiem najlepszych aktorów i wokalistów m.in. Brian Fentress czy Maureen Scott, Londyn. W 2016 r. ukończyła studia wokalno-aktorskie, w Akademii Muzycznej w Gdańsku, a w 2019 r. zdobyła tytuł Aktora Scen Muzycznych w Akademii Muzycznej w Łodzi (dyplom z wyróżnieniem). Absolwentka Wyższej Szkoły Bankowej w Gdańsku. Rodowita słupszczanka, członek chóru ,,Fantazja'', wielokrotnie widziana na deskach, takich jak: Teatr Palladium w Warszawie, Teatr na Plaży w Sopocie, Narodowy Teatr Edukacji we Wrocławiu, Polska Filharmonia ,,Sinfonia Baltica'' w Słupsku. Laureatka wielu konkursów i festiwali, m.in. Grand Prix Ogólnopolskiego Festiwalu Piosenki im.Marka Grechuty czy I miejsce IV Konkursu Interpretacji Twórczości Jeremiego Przybory i Jerzego Wasowskiego.  Ola przez lata szkoliła swoje techniki wokalno-aktorskie otwierając się na wszelakie style muzyczne.  Od pięciu lat spełnia się jako nauczyciel wokalu dając przykład najmłodszym. Swoją charyzmą, pasją i pozytywną energią zaraża każdego kto pojawi się na jej lekcjach.    
W swej działalności nie zapominamy o współpracy z innymi ośrodkami kultury oraz niezależnymi i nieformalnymi grupami, mającymi swoje pomysły na realizację i kształt organizowanych przez Pracownię Muzyczną imprez. Od kilku lat współpracujemy ze słupską sceną alternatywną, bez względu na jej wewnętrzne podziały. I może dlatego doszło do powstania i realizacji cyklicznych imprez o charakterze ogólnopolskim i międzynarodowym.
Funkcjonowanie  studia nagrań ma duże znaczenie dla prawidłowej realizacji prac przy wzbogacaniu zbiorów, utworzonego przez nas Słupskiego Archiwum Muzycznego (SAM), zawierającego nagrania słupskich zespołów i wykonawców od lat 60 XX wieku do chwili obecnej. SAM to ciągłe uzupełnianie i tworzenie archiwum komputerowego oraz zachowanie i utrwalenie dostępnych materiałów muzycznych, wykonawców działających na terenie miasta w minionych latach. Część unikalnych nagrań, znajdujących się w zbiorach prywatnych oraz Pracowni Muzycznej SOK, zrealizowano na nośnikach analogowych przez co mogą ulec uszkodzeniu lub utraceniu. Skopiowanie nagrań na nośniki cyfrowe gwarantuje ich zachowanie, rozpowszechnianie i promowanie bez ryzyka ich utraty, i po ich obróbce, w jakości czasami o wiele wyższej niż oryginał. SAM to strona internetowa prezentująca nagrania, oraz drogą korespondencji elektronicznej, dająca możliwość pozyskiwania przez nią materiałów z innych, czasem obecnie niedostępnych źródeł. Pragniemy poprzez tę stronę dotrzeć do jak największej ilości materiałów archiwalnych znajdujących się w prywatnych zbiorach oraz, za zgodą ich posiadaczy i autorów, umieszczenie ich w zbiorach muzycznych SAM. W chwili obecnej zbiory archiwum są sukcesywnie uzupełniane, a sama idea jej funkcjonowania spotkała się z dużym zainteresowaniem zarówno wykonawców jak i rozgłośni radiowych.  Zauważyć tu można ponadlokalny i ponadregionalny zasięg oddziaływania naszego projektu oraz nowatorstwo i wypełnienie brakującej luki archiwizującej działalność muzyczną nie tylko na naszym terenie. Obecnie dostępne są informacje, materiały fotograficzne i nagrania (773 utwory) 96 wykonawców. Wejście do archiwum
Niepośrednią rolę w naszej działalności odgrywa Sok Sound, czyli kompleksowe nagłaśnianie i realizacja dźwięku w trakcie przeróżnych imprez muzycznych, artystycznych, festynowych, okolicznościowych i akademii, aż po realizację dźwięku teatralnych widowisk plenerowych. Sok Sound zajmuje się również kompleksową obsługą akustyczna imprez zleconych przez inne ośrodki i placówki kultury czy instytucje. Współpracowaliśmy i nadal współpracujemy z wieloma wykonawcami, wśród których byli: After Blues Andrzej Rybiński Andy Quattro Apteka Atrakcyjny Kazimierz Blenders Colorado DeKaDe Dezerter E.S.F.A. Gift Golden Life Grażyna Auguścik Grzegorz Turnau Hanka Bielicka Jacek Wójcicki Janusz Laskowski Jarosław Wasik Jorgos Skolias Karcer Kasta Kayah Kayanis Kontrast Koń Polski Krzysztof Ścierański Leszek Kułakowski Lora Szafran Lotyń Maniana Mezo Mieszysław Szcześniak Morświny Mr Idol Nocna Zmiana Bluesa O.S.T.R. Paulinho Garcia Pięć Dwa Dębiec Rudi Schubert Ryszard Rynkowski Tadeusz Wożniak Tomasz Stańko Tomasz Szukalski Under the Gun VOX Walk Away Zbigniew Namysłowski Zbigniew Wodecki Żuki
W Sali Prób, będącej jednocześnie częścią Studia Nagrań, odbywają się regularne spotkania zespołów i solistów od wielu lat współpracujących z SOK-iem (czasem nawet MOK-iem i WDK-iem), jak i nowych, obiecujących wykonawców o zróżnicowanych gustach i preferencjach muzycznych. Regularne próby odbywają się zazwyczaj w godzinach popołudniowo-wieczornych, ale również przedpołudniowych - o ile zaistnieje taka potrzeba i nie koliduje to z innymi ustaleniami i planami Pracowni Muzycznej. Próby zespołów odbywają się codziennie w godzinach popołudniowo-wieczornych wg grafiku ustalonego z pracownikami działu.
W roku 2012 Przy pomocy finansowej Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Miasta Słupska utworzono uniwersalną, doskonale wyposażoną sprzętowo Pracownię Muzyczną/Studio Nagrań (stacjonarne i mobilne) na bazie pomieszczeń i wyposażenia dotychczasowych sal prób. Sprzęt muzyczny, nagłośnieniowy i komputerowy jest wykorzystywany zarówno w pracach studia, jak i w sali prób w trakcie zajęć oraz w realizowanych przez SOK koncertach. Stworzono - na bazie posiadanego sprzętu - mobilne studio nagrań zdolne do wielośladowych realizacji poza tradycyjnym studiem, z równoczesnym nagłośnieniem w trakcie koncertów własnych jak i nagrań zleconych, realizowanych w miejscu wskazanym przez klienta. Sesje i nagrania „live" mogą odbywać się w miejscu prób zespołów, w salach koncertowych, aulach, kościołach, plenerze itp. Wyposażenie sali prób, sali nagrań (sprzęt odsłuchowy, wzmacniacze gitarowe, perkusja) może być wykorzystywane w pracach studia, podczas prób i koncertów. W Sali Prób, będącej jednocześnie częścią Studia Nagrań, odbywają się regularne spotkania zespołów i solistów od wielu lat współpracujących z SOK-iem, jak i nowych, obiecujących wykonawców solistów o zróżnicowanych gustach i preferencjach muzycznych, uczestniczących w zajęciach Studia Piosenki OSS. Regularne próby odbywają się zazwyczaj w godzinach popołudniowo-wieczornych, ale również przedpołudniowych - o ile zaistnieje taka potrzeba i nie koliduje to z innymi ustaleniami i planami Pracowni Muzycznej. Próby zespołów odbywają się codziennie w godzinach popołudniowo-wieczornych wg grafiku ustalonego z pracownikami działu.
W działalności Pracowni Muzycznej Słupskiego Ośrodka Kultury można zdecydowanie zauważyć kilka nurtów związanych bezpośrednio z tworzeniem muzyki, jej upowszechnianiem, rejestracją i archiwizacją, jak i działalnością czysto usługową. Wyróżnić tu należy Studio nagrań/Salę prób, Nagłaśnianie imprez, prowadzenie Słupskiego Archiwum Muzycznego, oraz działalność środowiskową na rzecz miasta i mieszkańców, wreszcie -  organizację imprez muzycznych o zasięgu regionalnym i ogólnopolskim. Po połączeniu Słupskiego Ośrodka Kultury z Młodzieżowym Centrum Kultury zajęcia muzyczne odbywają się w dwóch obiektach - Szkole Kultury przy ul. Stefana Banacha 17 i Emceku przy al. 3-go Maja 22. W swej działalności nie zapominamy o współpracy z innymi ośrodkami kultury oraz niezależnymi i nieformalnymi grupami, mającymi swoje pomysły na realizację i kształt organizowanych przez Pracownię Muzyczną imprez. Od kilku lat współpracujemy ze słupską sceną alternatywną, bez względu na jej wewnętrzne podziały. I może dlatego doszło do powstania i realizacji cyklicznych imprez o charakterze ogólnopolskim i międzynarodowym.